В театральной биографии Алексея Барабаша случился редкий поворот: артист, который давно закрепился в кино и успел собрать внушительную фильмографию (более 130 ролей), снова выходит на сцену - и не эпизодически, а в большой премьерной работе. Речь о постановке "Ночные забавы" по одноимённому киносценарию Виктора Мережко, где Барабаш играет главную роль - саксофониста Александра Андрющенко. Интерес к этой премьере подогревает не только известность материала, но и сам факт возвращения актёра в театр после долгой паузы.
Барабаш не скрывает: перерыв оказался действительно затяжным. Уйдя из репертуарного театра, он на годы сосредоточился на съёмках. Свою "театральную тишину" артист объясняет неожиданной причиной - сильной аэрофобией, которая сопровождала его четверть века: 25 лет он не летал на самолётах. Вместе с этим постепенно пришла и боязнь сцены, хотя за плечами был серьёзный опыт - петербургский ТЮЗ и "Балтийский дом". В какой-то момент он решил проблему поэтапно: сначала справился с аэрофобией, а затем ушёл и страх перед выходом к зрителю.
Возвращение началось не с репетиций в полном смысле слова, а с живого контакта - творческих вечеров. По словам актёра, именно там он снова почувствовал то, чего не может дать камера: моментальный обмен энергией, реакцию зала "здесь и сейчас", ощущение, что ты не прячешься за дублями. Позже был и опыт антрепризы - скорее как внутреннее подтверждение, что сцена по-прежнему любима. Но главным всегда оставалось кино. До тех пор, пока не возникло явное желание вернуться в театр уже всерьёз - и приглашение в "Ночные забавы" оказалось тем самым шансом, от которого не хочется отказываться.
Говоря о героях истории, собеседники нередко отмечают: в этой пьесе трудно найти персонажей, которым сочувствуешь безоговорочно. Провокации, измены, слабость, беспринципность - весь набор семейной "электрики", где правда постоянно меняет маски. Однако Барабаш предлагает не торопиться с вердиктами даже в отношении его персонажа. Андрющенко сперва выглядит человеком неприятным: жёсткая телефонная "игра" над случайными людьми, колкие реакции, демонстративный цинизм. И только затем, шаг за шагом, проступает другая природа - одиночество, скрытая уязвимость, способность на сильные и неожиданные поступки. Симпатия рождается не по умолчанию, а как результат узнавания.
Не обойти стороной и сравнения с фильмом: телевизионная версия "Ночных забав" известна, а роль в своё время исполнял Евгений Евстигнеев. Но Барабаш спокойно относится к потенциальным параллелям. Он подчёркивает: цель не "догнать" и не повторить, а сделать собственного героя. Более того, от киноверсии постановочная команда отталкиваться не собирается. Актёр даже признаётся, что сам фильм не считает до конца разобранным - будто в нём не хватило ясности и глубины. В театре же обещают другой старт истории, другой финал и, что особенно важно, иной смысловой акцент.
При этом есть тонкость, которая только подогревает интерес: многие коллеги актёра давно замечали в нём определённое сходство с Евстигнеевым на уровне органики - манеры существования, интонационного рисунка, жестов, реакций. Но, как подчёркивает Барабаш, даже если природная "похожесть" где-то и проявится, сама роль будет выстроена иначе - с другим темпоритмом и внутренней логикой.
Отдельного внимания заслуживает работа с режиссёром Алексеем Ожогиным. Здесь, по словам Барабаша, сложилось редкое для театра совпадение взглядов: они мыслят в одном направлении, спорят по делу и слышат друг друга. Но процесс не выглядит "закрытым" - многое продолжает рождаться на репетициях. Артист честно говорит: пока не готов утверждать, что путь персонажа разобран до последней точки, потому что каждый прогон приносит новое. Финал, впрочем, видится отчётливо - он будет драматичным, и Барабашу важно, чтобы зритель вышел из зала не с лёгкой улыбкой, а с ощущением прожитого выбора.
Ещё одна показательная деталь - вопрос о втором составе. В театре, особенно когда артист активно снимается, это распространённая страховка на случай накладок. Но здесь Барабаш от второго состава отказался. Он не объясняет это ревностью или демонстрацией исключительности: скорее, так проявляется личная ответственность и желание удержать роль как "точку сборки" нового театрального этапа. Кино, по его словам, останется - съёмок достаточно, чтобы уверенно держаться на плаву. Но вектор интересов действительно смещается: театр возвращает ощущение профессии в её первозданном виде.
Премьера "Ночных забав" сегодня воспринимается как разговор не только о семейных тайнах и моральных компромиссах, но и о взрослении - когда шутки заканчиваются, а поступки имеют цену. Театральная форма делает эту историю особенно острой: зритель видит не монтаж эмоций, а живой нерв, который невозможно "переснять". Именно поэтому постановка может заинтересовать и тех, кто помнит фильм, и тех, кто впервые встретится с сюжетом Мережко.
Тем, кто следит за театральными возвращениями звёзд кино, стоит заранее уточнять даты: спектакль быстро собирает зал. В практическом смысле помогают понятные ориентиры - где смотреть расписание, как сравнить предложения, какие места доступны. Например, информацию, которая пригодится тем, кто ищет билеты на спектакль с Алексеем Барабашем, удобно держать под рукой заранее, не откладывая выбор на последний момент.
Обычно зрителей интересуют и детали - когда ближайшие показы, сколько стоят места, как меняется ценовой диапазон в зависимости от даты. В таких случаях выручает спектакль "Ночные забавы": афиша и цены, чтобы быстро сориентироваться и выбрать подходящий вариант.
И, конечно, спрос на постановку подталкивает к простому вопросу: где быстрее оформить поход в театр. Всё чаще зрители предпочитают не кассу, а привычный цифровой формат - театр "Ночные забавы" билеты онлайн становится типичным запросом перед премьерными показами. Если вы планируете купить билеты на спектакль Ночные забавы, лучше учитывать возможные аншлаги: чем ближе дата, тем меньше выбор мест.
Для тех, кто регулярно выбирается на постановки с любимыми артистами, "Ночные забавы" могут стать хорошей точкой входа в "театрального" Барабаша - не того, кого мы привыкли видеть в кадре, а того, кто работает на расстоянии вытянутой руки от первого ряда. Не случайно в поисковых запросах всё чаще встречается формулировка Алексей Барабаш спектакли билеты: зрителю важно не только имя, но и опыт присутствия - тот самый живой обмен, ради которого актёр и возвращается на сцену.