Раритетный Моцарт на сцене "Геликон-оперы": две забытые жемчужины
Московский театр "Геликон-опера" подготовил к 270-летию Вольфганга Амадея Моцарта необычную премьеру. В одном спектакле объединили две редко исполняемые оперы композитора - "Директор театра" и "Мнимая простушка". Для российской сцены этот проект стал особенно заметным: второе произведение прежде никогда не ставилось в отечественных театрах.
Премьера продолжила одну из главных традиций "Геликона" - возвращать зрителям малоизвестные сочинения и открывать возможности молодым артистам, дирижёрам и режиссёрам. Работа над постановкой была доверена участникам Молодёжной программы лидеров музыкального театра, реализуемой при поддержке Президентского фонда культурных инициатив. Благодаря этому знакомство публики с ранним и редко звучащим Моцартом приобрело не музейный, а живой театральный характер.
Тем, кто ищет, каким может быть Геликон-опера Моцарт спектакль, стоит обратить внимание на принцип построения премьеры. Две оперы показывают композитора в разные периоды жизни: "Директор театра" создан в зрелые годы, а "Мнимая простушка" появилась, когда Моцарту было всего двенадцать лет. Вместе они складываются в своеобразный музыкальный портрет гения - от первых профессиональных опытов до уверенного владения сценической формой.
Театральные интриги сквозь века
Одноактный "Директор театра" Моцарт написал всего за четырнадцать дней. Заказ поступил от императора Иосифа II, решившего устроить придворный праздник в венском дворце Шёнбрунн. Премьера состоялась 7 февраля 1786 года, а само произведение было обозначено как "комедия с музыкой" - немецкий зингшпиль с разговорными диалогами.
Император поручил Моцарту сочинение в немецкой комедийной манере, тогда как его придворному сопернику Антонио Сальери досталась опера на итальянский сюжет. Оба композитора справились с задачей, и монарх остался доволен результатом. Позднее "Директор театра" трижды показали в венском театре на Кернтнертор, однако затем произведение надолго исчезло из репертуара.
В XX и XXI веках опера вновь стала появляться на европейских сценах, прежде всего в камерных театрах. В России особое место занимает постановка Бориса Покровского 1975 года: начавшись в его Камерном музыкальном театре, она впоследствии продолжила жизнь на Камерной сцене Большого театра.
В "Геликон-опере" режиссёр Даниил Санитар перенёс действие в современность. Театральные нравы XVIII века здесь превращаются в узнаваемую сатиру на сегодняшнее закулисье. Конкуренция, борьба за деньги и внимание публики, конфликты с руководством - всё это по-прежнему остаётся частью сценического мира, только формы интриг стали иными.
Уставший директор театра в исполнении Максима Шабанова с трудом выбирается из-под одеяла и начинает прослушивания прямо в домашней одежде. Певец-комик Буфф, которого играет Иван Опря, помогает ему справиться с потоком претендентов. Среди них - темпераментная госпожа Херц Натальи Смирновой, напористый господин Фогельзанг Даниила Гаркунова и самоуверенная фрейлейн Зильберкланг Елены Семеновой.
Создатели спектакля сократили число персонажей, оставив пять действующих лиц вместо десяти, предусмотренных первоначальным либретто Готлиба Штефани. Кроме того, в партитуру включили номера из позднейших опер Моцарта: арию Тамино из "Волшебной флейты" и знаменитую арию Лепорелло со списком из "Дон Жуана". Такое решение усиливает комедийный эффект и одновременно связывает раннее произведение с будущими вершинами композитора.
Узнать подробности о премьере и особенностях постановки можно в материале о [редком Моцарте на сцене "Геликона"](https://artmoskovia.ru/raritetnyj-moczart-na-sczene-gelikona.html). Для зрителей, которых интересует опера Моцарта в Москве, спектакль становится возможностью услышать произведения, почти не представленные в отечественной театральной практике.
Первая опера юного гения
"Мнимая простушка" была написана в 1768 году по заказу Иосифа II. Двенадцатилетнему Моцарту поручили создать трёхактную opera buffa для венского Бургтеатра. Либретто по пьесе Карло Гольдони подготовил Марко Кольтеллини.
Несмотря на юный возраст композитора, музыка поражает зрелостью. В ней уже слышны масштабные ансамбли, виртуозные арии и тонкое чувство сценического развития. Отдельные интонации и драматургические приёмы предвосхищают те решения, которые позднее получат полное воплощение в "Свадьбе Фигаро", "Дон Жуане" и других великих операх.
Венская постановка не состоялась из-за сопротивления музыкантов, опасавшихся успеха юного автора. Через год, 1 мая 1769-го, произведение всё же прозвучало в Зальцбурге. Но и там оркестр не пожелал подчиняться юному дирижёру. После единственного представления опера снова исчезла из театральной жизни почти на полтора столетия. Лишь в 1921 году её возродили в Карлсруэ.
Российская публика до премьеры "Геликона" этой музыки не слышала на профессиональной сцене. Театр представил не полную трёхактную версию, а одноактную редакцию, позволяющую сосредоточиться на ключевых сюжетных линиях и музыкальных характеристиках героев. Режиссёр Михаил Мышлянов выстроил спектакль так, чтобы в нём сочетались лёгкость комедии, энергия юношеской музыки и любопытство к театральной истории.
Для зрителей, планирующих посещение, актуальная афиша Геликон-опера помогает выбрать дату и формат показа. А запросы вроде "билеты Геликон-опера Моцарт" или "купить билеты в Геликон-опера" отражают устойчивый интерес к проекту: редкий репертуар привлекает не только знатоков, но и тех, кто впервые знакомится с классической оперой.
Важность премьеры заключается не только в её юбилейной приуроченности. "Геликон-опера" показывает, что музыка Моцарта может звучать современно без радикального пересмотра её природы. Режиссёрские решения делают сюжеты понятными сегодняшнему зрителю, а камерный масштаб помогает услышать детали вокальных партий, ансамблей и оркестровой ткани.
Кроме того, постановка демонстрирует, насколько многогранным был Моцарт. В "Директоре театра" он иронизирует над профессиональными амбициями и зависимостью искусства от обстоятельств, а в "Мнимой простушке" уже в раннем возрасте уверенно работает с комедийными характерами и музыкальной драматургией. Эти сочинения напоминают: путь великого композитора состоял не только из знаменитых шедевров, но и из экспериментов, открытий и несправедливо забытых страниц.
Премьера становится своеобразным приглашением к дальнейшему знакомству с редким оперным наследием. Она возвращает на сцену произведения, которые долго оставались за пределами привычного репертуара, и одновременно даёт молодым участникам театральной программы шанс заявить о себе. Именно в таком соединении исторической ценности и современной энергии проявляется характер "Геликон-оперы".
