"Краткая история цивилизации" Гоши Острецова: три выставки о рождении утопии и ее превращении в антиутопию
В Москве почти одновременно открылись три персональные экспозиции Гоши Острецова. Они появились независимо друг от друга, однако вместе складываются в цельный художественный сюжет - своеобразную трехчастную пьесу о человеке, который мечтал создать идеальный мир, а в итоге оказался вынужден скрываться от собственной цивилизации. Проект, объединяющий разные площадки, получил название "Краткая история цивилизации".
Маршрут стоит начинать с выставки Utopia в Государственном институте искусствознания. Она закрывается раньше других - 15 сентября, поэтому именно ее посещение логично поставить первым. В экспозиции собраны произведения, часть которых была создана более двух десятилетий назад, на рубеже нового тысячелетия. В этот период Острецов вернулся в Россию после работы во Франции, где, среди прочего, сотрудничал с режиссером Люком Бессоном.
Созданные художником маски можно увидеть и в культовом фильме "Такси" 1998 года: их носят грабители. Уже в этих образах просматриваются персонажи будущего проекта "Новое правительство" - безликие чиновники, обитатели высоких кабинетов, управляющие обществом из-за закрытых дверей. Их черные абстрактные лица могут напомнить Дарта Вейдера, однако перед нами не традиционные злодеи, а скорее безличный механизм власти.
У Острецова этот механизм действует по кафкианской логике. Он не столько приказывает напрямую, сколько подчиняет человека бесконечными правилами, инструкциями и бюрократическими процедурами. Художник создает мир в выразительной эстетике комикса, но лишает его супергероев. Никто не вступает в эффектную схватку с "пиджаками", возводящими холодную и чрезмерно правильную серую утопию. Сопротивлением становится сама творческая энергия - яркая, живая, похожая на побеги растений и спирали, которые пробиваются сквозь навязанные сверху регламенты.
Именно этот мотив объединяет картины, скульптуры и объекты, представленные в парадных залах ГИИ. Подробнее о замысле и экспозиционном маршруте рассказывает материал о выставке Гоши Острецова "Краткая история цивилизации", где отдельные проекты рассматриваются как части единого высказывания.
Следующей точкой становится галерея "Пересветов переулок". Выставка "Оригинал" под кураторством Галины Черновой посвящена уже не столько устройству общества, сколько природе самого человека. Острецов обращается к вопросу о происхождении личности и предлагает взглянуть на привычные представления о человеческом достоинстве с неожиданной стороны.
По словам художника, человечеству постоянно предлагают различные гипотезы о прошлом. Согласно христианской традиции, исходным образом человека является Адам, тогда как научная картина мира говорит об общем с обезьянами предке. Если принять вторую модель буквально, человек может начать воспринимать себя как обезьяну - и постепенно вести себя соответствующим образом.
В центре галерейного пространства установлена скульптура существа, напоминающего гориллу. Оно сорвало с потолка люстру, превратив привычный интерьер в место агрессии и разрушения. Сцена вызывает ассоциации с "Упавшей люстрой" Ильи Кабакова, но у Острецова произошедшее выглядит не случайностью, а намеренным актом вандализма.
Зритель здесь не остается сторонним наблюдателем. Галерея превращена в ночной клуб: приглушенный свет, громкая музыка и танцпол заставляют посетителей включиться в действие. Блики диско-шара начинают напоминать огонь в доисторической пещере, а лица людей - первобытные маски. Новая серия таких масок была создана художником специально для выставки.
Само место проведения проекта имеет важную историю. Галерея "Пересветов переулок" ведет начало с 1986 года, когда она называлась "Выставочным залом Пролетарского района". В период перестройки площадка оказалась среди первых официальных институций, регулярно представлявших андеграундное искусство. "Оригинал" входит в программу к 40-летию галереи, в которой участвуют художники, сотрудничавшие с ней в разные годы. Поэтому выставка одновременно говорит о происхождении человека и напоминает об истории независимой художественной среды Москвы.
Финальной частью маршрута становится "Бункерная живопись" в Фонде Андрея Чеглакова. Если Utopia рассказывает о проектировании идеального общества, а "Оригинал" - о человеческой природе, то здесь показаны последствия провала обоих замыслов. Нижний этаж фонда превращен в бункер: темный, тесный и гулкий. Он напоминает не столько убежище, сколько древнюю гробницу или подземное пространство ожидания катастрофы.
Острецов создает выставку-предостережение. Люди с обезьяньим сознанием, привыкшие строить иерархии на насилии и силе, создают утопии, которые почти неизбежно оборачиваются антиутопиями. В результате цивилизация начинает работать против самой себя и приближает собственное уничтожение.
В этом контексте возникает ироническая перекличка с фильмом Стэнли Кубрика "Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу". Подземное убежище в представлении художника предназначено не для всех, а для "лучших представителей человеческой расы" - прежде всего для политической элиты. Это те же безликие люди в пиджаках, что уже появлялись в проекте "Новое правительство".
Однако "Бункерная живопись" не сводится к мрачному прогнозу. В одном из углублений лежат инструменты для лепки - прямо под изображением, которое можно интерпретировать как автопортрет художника. Даже в мире, пережившем катастрофу, остается возможность работать, создавать и собирать новые формы. Острецов словно утверждает, что искусство способно продолжаться даже там, где привычная цивилизация закончилась.
В бункере появляются цветы, жестяные рыбы и ассамбляжи, напоминающие обломки будущего. Эти детали важны: они возвращают в тотальный мрачный спектакль элемент игры и воображения. Художник не предлагает готового спасения, но оставляет пространство для творческого сопротивления - того самого, что в его работах прорастает сквозь бетон, инструкции и страх.
Тем, кто ищет выставки современного искусства в Москве, три проекта Острецова дают возможность увидеть не одну отдельную экспозицию, а развернутую художественную историю. У каждой площадки собственная интонация, однако вместе они образуют последовательный маршрут - от мечты об идеальном обществе через исследование человеческой природы к образу подземного убежища.
Посетителям, которые хотят заранее спланировать визит, стоит уточнить расписание, условия входа и ответ на запрос "Краткая история цивилизации Гоша Острецов купить билеты". А интересующимся произведениями автора и вопросом "Гоша Острецов картины купить" важно учитывать, что представленные на выставках работы являются частью сложной авторской системы, где живопись, скульптура, маски и инсталляция существуют как единое целое. Запрос "Гоша Острецов выставка Москва" сегодня особенно актуален: сразу несколько площадок позволяют проследить развитие его художественного языка и увидеть, как комиксная образность превращается в острую социальную сатиру.
